Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist weit etliche wie bloß eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Gesang begleitet sie engagierte Talente über beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Abschluss denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, als Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in der art von YouTuber ebenso TikToker von erfolg gekrönt auf der Bühne oder bis dato der Videokamera zu geschrieben stehen, findet An diesem ort Dasjenige stickstoffgasötige Fundament, um künstlerisches Talent hinein greifbare berufliche Perspektiven zu verwandeln. Dasjenige Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Unterricht, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird des weiteren den Teilnehmerinnen zumal Teilnehmern das Rüstzeug vermittelt, um hinein dieser faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Lage, an dem Talent gefördert ebenso geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft ansonsten Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Anleitung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen ausfindig machen abends ansonsten an Wochenenden statt. Innerhalb von vier Semestern erarbeiten zigeunern die Studierenden ein umfassendes Vorrat an Fähigkeiten zumal Wissen, Dasjenige sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- außerdem Medienwelt inszeniert. Nach erfolgreichem Finitum erhalten sie nicht ausschließlich ihr Diplom, sondern wenn schon ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse des weiteren die Möglichkeit, Mitglied im Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen des weiteren Schauspielagenturen diffundiert wird. So wird der Fundament pro eine professionelle Karriere gelegt.
Wer an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis anhin allem Talent, Hingabe des weiteren der Wille zur künstlerischen Entwicklung verlassen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz zumal starten in ein kreatives Abenteuer, das sie nicht bloß fachlich, sondern selbst nicht öffentlich wachsen lässt. Dasjenige Ziel ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Abmildern hinein Chancen zu verwandeln zumal bislang allem eines nach lernen: Entsprechend man vor einem kritischen Publikum überzeugt ebenso Emotionen weckt. Talent Zurückgezogen reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder bis anhin die Camcorder zu einfahren zumal nachhaltig zu beeindrucken.
Die Unterrichtung gliedert zigeunern hinein Diverse Schwerpunkte, die Aufgebraucht miteinander eingeflochten sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil zu formen. Im Zuständigkeit Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe und der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Spiel, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel und Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch und gegenwärtig aufzutreten. Dabei geht es nicht nur um Techniken, sondern vor allem sogar um Persönlichkeitsentwicklung: Welche person auf der Bühne überzeugen will, auflage zunächst sich selbst verstehen. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung und Atemtraining vervollständigen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*innen sogar stimmlich Selbstverständlich eintreten können.
Im Obliegenschaft Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonfall denn Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, wenn schon Bekennen zu können. Von dort wird an der SAS großer Preis auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ebenso den gesunden Gebrauch der Intonation gelegt. Sinnhaftigkeit ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Gestehen abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Interpretation von Songs nach entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht ausschließlich auf der Bühne, sondern wenn schon rein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Austauschen und Kommunikation, denn überzeugendes Eintreten hängt maßgeblich von der Begabung Anrufbeantworter, klar des weiteren wirkungsvoll zu verständigen. Hier lernen die Studierenden, hinsichtlich ihre individuelle Sprechweise, Zeichensprache ebenso Intonation wirken, außerdem wie sie sie gezielt einsetzen können. Am werk werden Gewohnheiten reflektiert und neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite zu erweitern. Die Begabung, Texte sinnlich zumal sinnhaft nach begreifen außerdem ungeplant wirken zu lassen, ist essenziell je jede schauspielerische Darbietung – zumal genau sie Kompetenz wird an der SAS umsichtig geschult. So entsteht die Fähigkeit, Figuren authentisch zum Leben zu erwecken zumal Publikum wie Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem & Regung bildet die physische Grundlage für jeden Spieleinsatz. An diesem ort lernen die Studierenden, ihren Leib des weiteren ihren Atmungsapparat bewusst einzusetzen, Manche Bewegungsqualitäten zu untersuchen des weiteren ein Gefühl pro Körperspannung, Koordination und Ausdruck zu entwickeln. Zweck ist es, die körperliche ansonsten mentale Beweglichkeit nach behilflich sein, Hemmungen abzubauen und die eigene Präsenz auf Stage Academy of Switzerland der Bühne zu stärken. Mit fortschreitendem Studium werden kreative Elemente wie Contactimprovisation und sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude ebenso das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach ausbilden, ihren Leib ohne beschränkung zumal selbstbewusst einzusetzen außerdem ihre Bewegungen gezielt für jedes emotionale Wirkung nach nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt sogar hinein ihrem hochkarätigen Dozententeam, das aus erfahrenen Profis der Possenspiel- und Filmbranche besteht. Bube der Pipeline von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin ansonsten wie Leiterin für Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Ausbildung auf höchstem Schicht. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten entsprechend «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» außerdem «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin ebenso Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen hinein Berlin, Zürich und dadurch aufwärts ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- ebenso Improvisationscoach mit internationalem Impuls, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten je spontanes, lebendiges Spiel. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin und Autorin, inspiriert mit ihrer Übung aus der freien Theaterszene außerdem internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler des weiteren Kamera-Coach, ergänzt Dasjenige Team mit seiner Gutachten aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung hinein Deutschland außerdem der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht nichts als fachlich exzellent, sondern auch praxisnah ausgebildet werden ansonsten von echten Vorbildern lernen können.
Neben dem Unterricht legt die SAS selbst großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen des weiteren Netzwerkaufbau. Zyklisch auftreiben Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind ansonsten bei denen Studierende ihr Können zeigen können. Zum Schluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Vorzeigen. Dadurch lernen sie nicht bloß, bisher Publikum aufzutreten, sondern knüpfen auch wertvolle Kontakte zu Agenturen des Stage Academy of Switzerland weiteren Produktionsfirmen. All das trägt Dieserfalls bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag inszeniert sind ebenso gerade heraus hinter dem Zweck durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Gemach pro persönliche Entwicklung, für das Entdecken der eigenen Stärken ansonsten pro die Entfaltung des kreativen Potenzials. Welche person hier lernt, bekommt nicht bloß Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach aufspüren ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach bloß eine Schule, sondern ein Sprungbrett je eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Oberbürgermeister auf der Bühne, bislang der Videokamera oder rein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen des weiteren Absolventen darauf bisher, mit ihrem Talent, ihrer Stimme außerdem ihrer Gegenwart Leute zu berühren außerdem Geschichten zu erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Wer den Eifer hat, seinen Traum zu verfolgen ebenso griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu schaffen, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Stelle, um diesen Traum Wirklichkeit werden zu lassen. An dieser stelle aufgehen lassen Liebe, Können ansonsten Professionalität nach einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit sind, ihren Platz in dem Rampenlicht einzunehmen.